Den bästa konsertlokalen

Ginos, CBGB’s, Gula Villan, Kafé 44…Det finns många legendariska konsertlokaler runt om i världen. En del av dem är fortfarande i drift, en del av dem har rivits eller byggts om till bostadsrätter eller surdegsbagerier. Men vad är det som kännetecknar en riktigt bra konsertlokaler?

Till att börja med kan man konstatera att ingen konsertlokal framstår som så bra som den som inte finns längre. Nostalgi är en stark kraft när det gäller musik. Det behöver inte betyda att konsertlokalen ska ha lagt ned för länge sedan, det kan räcka med att det skedde för en månad sedan. Framför allt kommer de som fortfarande går i gymnasiet, men som fyllde 18 tillräckligt tidigt för att ha besökt den nu nedlagda lokalen, sällan att försitta ett tillfälle att berätta för sina vänner som fyllde år lite för sent hur bra lokalen som de aldrig hann besöka var.

Inte bara akustik

När det handlar om att fastställa hur den ultimata konsertlokalen ska se ut är det flera frågor man bör besvara. Det handlar naturligtvis om akustik, men också om saker som ljusförhållanden, tillgänglighet, åldersgränser och möjligheten att anpassa lokalen för olika typer av arrangemang. Ett jazzband vill kanske ha en lite annan inramning på sin konsert än vad ett black metal-band vill ha. Ingen av dessa akter skulle dock ha något emot att spela vare sig på ett gammalt slott eller i en källare. En industrilokal skulle dock kunna fungera lika bra, även om det ställer en del krav på möjligheten att anpassa lokalen på olika sätt.

För en mer intim stämning, vilket kan vara vad både jazz- och metal-musikerna vill ha, kan man exempelvis spänna tygstycken från taket som ramar in scenen och gör rummet mindre. Det krävs då att lokalen har förutsättningar för detta, inte minst med tanke på brandrisken. Vid en spelning med exempelvis en rappare eller ett syntband är det bara att ta bort skynkena som har spänts upp.